مثير للإعجاب

كان البشر القدماء واعين بالموضة

كان البشر القدماء واعين بالموضة



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

كشفت دراسة جديدة للمجوهرات القديمة وجدت في كهف في جنوب إفريقيا أن أسلافنا القدامى كانوا مهتمين بالموضة منذ 75000 عام.

قام فريق من الباحثين بقيادة عالمة الآثار ماريان فانهايرين من جامعة بوردو في فرنسا بتحليل عناصر المجوهرات التي تم العثور عليها في كهف بلومبوس في جنوب إفريقيا في طبقات أثرية تعود إلى ما بين 75000 و 72000 عام مضت ، بما في ذلك 68 عينة من صدفة القراد في جنوب إفريقيا ، وجدت مجمعة معًا. ويعتقد أنه جزء من قلادات أو أساور فردية.

من خلال ربط الأصداف ببعضها البعض في تكوينات مختلفة ، وجد الفريق طرقًا مختلفة يمكن أن ترتدي بها الخرزات. تدعي الدراسة أنها وجدت دليلًا على حدوث تحول مفاجئ نسبيًا في الطريقة التي كان يرتدي بها أسلافنا القدماء حبات الصدف كمجوهرات.

يؤكد علماء الآثار أن ارتداء المجوهرات على شكل خرز يتم ارتداؤها كقلائد أو أساور ، وتطوير الحلي الشخصية الأخرى ، هي علامات على السلوك الرمزي المعقد الذي ينقل إما الانتماء إلى مجموعة أو ثقافة معينة ، أو الهوية الفردية.


    ملابس وأقمشة العصور الوسطى في العصور الوسطى

    في العصور الوسطى ، كما هو الحال اليوم ، كان كل من الموضة والضرورة يمليان ما يرتديه الناس. وتنوعت الموضة والضرورة ، بالإضافة إلى التقاليد الثقافية والمواد المتاحة ، عبر قرون من العصور الوسطى وعبر بلدان أوروبا. بعد كل شيء ، لا أحد يتوقع أن تحمل ملابس الفايكنج في القرن الثامن أي تشابه مع ملابس أحد سكان البندقية في القرن الخامس عشر.

    لذلك عندما تطرح السؤال "ماذا كان يرتدي الرجل (أو المرأة) في العصور الوسطى؟" كن مستعدًا للإجابة على بعض الأسئلة بنفسك. اين كان يعيش متي هل عاش ماذا كانت محطته في الحياة (نبيل ، فلاح ، تاجر ، رجل دين)؟ ولأي غرض قد يرتدي ثيابًا معينة؟


    نظرة سريعة على ملابس النساء الرومانيات

    تتكون الملابس الأساسية للمرأة الرومانية من الغلالة الداخلية ، والستولا ، والبالا. ينطبق هذا على ربات البيت الرومانيات المحترمات ، وليس البغايا أو الزناة. يمكن تعريف الماترون بأنهم أولئك الذين لديهم الحق في ارتداء الستولا.


    تاريخ موجز للتصفيق ، "البيانات الضخمة" للعالم القديم

    وبعد ذلك ، فجأة ، فقط عندما تستقر الألوان والخطوط العريضة أخيرًا على واجباتهم المختلفة - ابتسامة ، واجبات تافهة - يتم لمس بعض المقبض وظهور سيل من الأصوات: أصوات تتحدث معًا ، ثمرة جوز متصدعة ، ونقرة من كسارة بندق مرت بلا مبالاة ، ثلاثون قلبًا بشريًا يغرقونني مع دقاتها المنتظمة ، تنهد وتنهدات ألف شجرة ، والانسجام المحلي لطيور الصيف الصاخبة ، وخلف النهر ، خلف الأشجار الإيقاعية ، وهولابالو المشوش والمتحمس للاستحمام القرويين الشباب ، مثل خلفية من التصفيق الجامح.
    - فلاديمير نابوكوف

    في القرن السابع ، عندما كانت الإمبراطورية الرومانية في فترة انحطاط وانهيارها ، وضع الإمبراطور هرقل خططًا للقاء ملك بربري. أراد هرقل تخويف خصمه. لكنه كان يعلم أن الجيش الروماني ، في حالته الضعيفة ، لم يعد مخيفًا بشكل رهيب ، لا سيما عندما يكون المرهب المقصود بربريًا. لذلك استأجر الإمبراطور مجموعة من الرجال لزيادة جحافله - ولكن لأغراض كانت أقل عسكرية مما كانت عليه لأغراض موسيقية. استأجر الرجال ليصفقوا.

    تكتيك هرقل للتخويف عن طريق إصدار الضجيج ، النسخة المسموعة من قرية بوتيمكين ، لم يفعل شيئًا لإيقاف جراح إمبراطورية نازفة. لكنها قدمت تذييلًا مناسبًا لعلاقة تلك الإمبراطورية الطويلة مع أحد أقدم الأنظمة وأكثرها عالمية التي استخدمها الناس للتفاعل مع بعضهم البعض: التصفيق بالأيدي. كان التصفيق في العالم القديم عبارة عن تصفيق. لكنه كان أيضًا تواصلًا. كانت ، في طريقها ، قوة. كانت طريقة للبشر الضعفاء لإعادة خلق ، من خلال أيدي "مدوية" ، قرقرة وتحطيم الطبيعة.

    التصفيق اليوم هو نفسه إلى حد كبير. في الاستوديو ، في المسرح ، في الأماكن التي يصبح فيها الناس جماهيريًا ، ما زلنا نطرق راحة يدنا معًا لإظهار تقديرنا - لخلق اتصال في مساحات كهفية. ("عندما نحيي مؤديًا ،" يجادل عالم الأحياء الاجتماعية ديزموند موريس ، "نحن ، في الواقع ، نربت عليه على ظهره من مسافة بعيدة.") نحن نحيي بإخلاص. نحن نحيي بأدب. نحن نحيي بحماس ، في أفضل الظروف. نحن نحيي ، في أسوأ الأحوال ، من السخرية.

    باختصار ، نجد طرقًا لتمثيل أنفسنا كحشود - من خلال وسيط جمهورنا.

    لكننا نعيد ابتكار التصفيق أيضًا لعالم لا توجد فيه أيدي من الناحية الفنية. نحن نصفق على تحديثات بعضنا البعض على Facebook. نحن نشارك. نحن نربط. نحن نعيد التغريد ونعيد تسجيل الأشياء الجيدة لتضخيم الضوضاء التي تحدثها. نحن أصدقاء ونتابع و plus-1 و plus-K ونوصي ونؤيد ونذكر و (في بعض الأحيان ، لا يزال) قائمة المدونات ، ونفهم أن الجماهير الأكبر - الجماهير المتصلة بالشبكة - يمكن أن تكون نوعهم الخاص من المكافآت المدوية. نجد طرقًا جديدة للتعبير عن حماستنا ، لإيصال رغباتنا ، لتشفير عواطفنا لنقلها. أساليبنا صدفة ومدفوعة أيضًا ، دائمًا ، بالديناميات الدقيقة للحشد. نحن نصفق لأننا نتوقع ذلك. نحن نصفق لأننا مضطرون لذلك. نحن نصفق لأن شيئًا رائعًا تمامًا. نحن نصفق لأننا كريمون وأنانيون وممتثلون وسريع الإثارة وإنسان.

    هذه هي قصة كيف صفق الناس عندما كان كل ما لديهم ، في الغالب ، أيديًا - كيف كنا نحب الأشياء قبل أن نحب الأشياء. التصفيق ، التشاركي والملاحظة في نفس الوقت ، كان شكلاً مبكرًا من وسائل الإعلام ، يربط الناس ببعضهم البعض وبقادتهم ، بشكل فوري وبصري ، وبالطبع مسموع. لقد كان تحليلًا للمشاعر العامة ، وكشف عن تقارب ورغبات الأشخاص المتصلين بالشبكات. لقد كانت تلك الذات المؤهلة تفسح المجال أمام الحشد الكمي.

    كانت بيانات ضخمة قبل أن تصبح البيانات كبيرة.

    'هكذا تقيس الناس'

    العلماء ليسوا متأكدين تمامًا من أصول التصفيق. ما يعرفونه هو أن التصفيق قديم جدًا وشائع جدًا ومثابر جدًا - "مظهر مستقر بشكل ملحوظ للثقافة الإنسانية". الأطفال يفعلون ذلك ، على ما يبدو بشكل غريزي. يذكر الكتاب المقدس الكثير من التصفيق - كتزكية واحتفال. ("وأعطوه ملكًا ومسحه ، فصفقوا بأيديهم وقالوا: يعيش الملك!")

    لكن التصفيق كان له طابع رسمي - في الثقافة الغربية على الأقل - في المسرح. كانت كلمة "Plaudits" (الكلمة مشتقة من اللاتينية "الضرب" وأيضًا "للانفجار") هي الطريقة الشائعة لإنهاء المسرحية. في ختام العرض ، صرخ الممثل الرئيسي ، "Valete et plaudite!" ("وداعا وتصفيق!") - مما يشير إلى الجمهور ، بطريقة خفية يفضلها قرون من المسرحيين ، أن الوقت قد حان لتقديم الثناء. وهكذا يحول نفسه ، ظاهريًا ، إلى واحدة من أولى إشارات التصفيق البشري في العالم.

    مع اندماج المسرح والسياسة - لا سيما عندما أفسحت الجمهورية الرومانية المجال للإمبراطورية الرومانية - أصبح التصفيق وسيلة للقادة للتفاعل بشكل مباشر (وأيضًا ، بالطبع ، بشكل غير مباشر تمامًا) مع مواطنيهم. كانت إحدى الطرق الرئيسية التي استخدمها السياسيون لتقييم مكانتهم مع الناس هي قياس التحيات التي تلقوها عندما دخلوا الساحة. (يبدو أن رسائل شيشرون تسلم بحقيقة أن "مشاعر الشعب الروماني تظهر بشكل أفضل في المسرح".) أصبح القادة أذكياء تصفيقًا بشريًا ، يقرؤون الصوت - والسرعة ، والإيقاع ، وطول - من تصفيق الجماهير بحثًا عن أدلة حول ثرواتهم السياسية.

    يقول جريج ألدريت ، أستاذ التاريخ والدراسات الإنسانية بجامعة ويسكونسن ، ومؤلف كتاب الإيماءات والهتافات في روما القديمة. "هذه هي الطريقة التي تقيس بها الناس. هذه هي الطريقة التي تستطلع بها مشاعرهم." قبل أن تسمح الهواتف بإجراء استطلاعات على غرار جالوب ، قبل أن تسمح الرسائل النصية القصيرة بالتصويت في الوقت الفعلي ، قبل أن تسمح شبكة الويب بأزرار "الشراء" وملفات تعريف الارتباط ، كان القادة الرومان يجمعون البيانات حول الأشخاص من خلال الاستماع إلى تصفيقهم. وكانوا ، كونهم بشرًا وسياسيين في نفس الوقت ، يقارنون نتائجهم باستطلاعات آراء الآخرين - بالتصفيق المستوحى من زملائهم في الأداء. بعد أن تلقى أحد الممثلين استحسانًا أكثر مما فعل ، قال الإمبراطور كاليجولا (أثناء إمساكه ، من الجيد أن نتخيل ، سيفه) ، "أتمنى أن يكون للشعب الروماني رقبة واحدة".

    لم يكن كاليجولا السياسي الأول ولا الأخير الذي وجد نفسه في نهاية العمل في استطلاع للرأي - تمامًا كما لم يكن شكسبير أول ولا آخر من يرى العالم وأعماله كأداء مستمر. في روما ، كما في الجمهوريات التي ستحاول تكرارها ، كان المسرح سياسة ، والعكس صحيح. هناك ، "حتى كونك حاكمًا يعني أن تكون ممثلاً" ، كما يشير ألدريت. "وما يحاول الحصول عليه هو موافقة الجمهور." تقول الأسطورة إن كلمات أغسطس المحتضرة هي: "إذا لعبت دوري جيدًا ، فصفق بيديك ، واطردني من المنصة بالتصفيق".

    لذلك اعتمد السياسيون الأذكياء في العالم القديم على نفس الشيء الذي يفعله السياسيون الأذكياء من الأقل تقدمًا: البحث مقابل. كان شيشرون ، سياسي السياسة ، يرسل أصدقاءه للتسكع حول المسرح ، وتدوين الملاحظات لمعرفة نوع التحية التي حصل عليها كل سياسي عندما دخل الساحة - من الأفضل أن ترى من كان محبوبًا من الناس ، ومن كان ليس. وكان مقياس التصفيق البشري لديه الكثير من المعلومات لتقييمه. ويشير ألدريت إلى أن "الحشود القديمة كانت تميل إلى أن تكون أكثر تفاعلاً مما هي عليه اليوم". "كان هناك الكثير من الترددات بين المتحدثين والجماهير. وخاصة في العالم اليوناني الروماني ، كانت الحشود - خاصة في المدن - جيدة حقًا في توصيل الرسائل من خلال التصفيق الإيقاعي ، الذي يقترن أحيانًا بالصيحات." يقول إن الترميز كان "شيئًا معقدًا جدًا".

    البلاط ، الطوب ، النحل!

    بحلول أواخر أيام الجمهورية والأيام الأولى للإمبراطورية - من حوالي القرون الأولى قبل الميلاد إلى القرون الأولى بعد الميلاد - أصبحت أنظمة التصفيق هذه أكثر وأكثر تفصيلاً. مع تماسك السلطة تحت شخص واحد ، والانتقال من قيصر إلى قيصر إلى قيصر ، أصبحت الاستحسان أكثر منهجية وأكثر دقة. لم يعد التصفيق يعني ببساطة "التصفيق". بينما قام الجمهور اليوناني الروماني بالتأكيد بضرب راحة يدهم معًا بالطريقة نفسها التي نفعلها اليوم - وجهني أستاذ الكلاسيكيات ديفيد ليفين إلى مسرحية بلوتوس كاسينا، الذي يحدد استنتاجه التصفيق "بالأيدي" - كانت استراتيجياتهم العامة للتصفيق أكثر تنوعًا من التصفيق وحده. رعدت الاستحسان ، لكنها رنّت أيضًا. هم أيضا ترديد. طورت الحشود طرقًا للتعبير عن درجات موافقة الشخص أو الأشخاص الذين أمامهم ، بدءًا من التصفيق إلى اللقطات (من الإصبع والإبهام) إلى الموجات (من حافة التوجة). الإيماءة الأخيرة التي قررها الإمبراطور أوريليان سيتم استبدالها بموجة منديل خاص (أوراريوم) - دعامة قام بتوزيعها بعد ذلك بشكل مفيد على جميع المواطنين الرومان ، لذلك لن يكونوا بدون وسيلة لمدحه.

    كما تأثرت طقوس التصفيق بتوسع روما. من جانبه ، عدل نيرون أسلوب التصفيق في روما بعد رحلة إلى الإسكندرية ، حيث وجد نفسه معجبًا بالطريقة المصرية في إحداث الضجيج. الإمبراطور ، حسب رواية المؤرخ سوتونيوس ،

    استدعى المزيد من الرجال من الإسكندرية. لم يكتف بذلك ، فقد اختار بعض الشباب من رتبة إكوايتس وأكثر من خمسة آلاف شاب قوي من عامة الشعب ، ليتم تقسيمهم إلى مجموعات وتعلم أساليب التصفيق السكندري. وأن يضربهم بقوة كلما غنى. كان هؤلاء الرجال ملحوظين لشعرهم الكثيف وملابسهم الجميلة كانت أيديهم اليسرى عارية وبدون حلقات ، وكان كل منهم يدفع أربعمائة ألف سترس.

    ما أراد نيرو تقليده هو أسلوب الإسكندريين المتنوع في إحداث الضجيج ، والذي قسمت النصوص في ذلك الوقت إلى ثلاث فئات: "الطوب" و "بلاط السقف" و "النحل". يبدو أن النوعين الأولين يشيران إلى التصفيق كما نعرفه اليوم - "الطوب" الذي يصف التصفيق المسطح ، و "بلاط السقف" (مستوحى من بلاط السقف المنحني الشائع في العمارة الرومانية) الذي يصف النسخة ذات الكوب . يبدو أن النوع الثالث يشير إلى التصفيق الصوتي بدلاً من التصفيق الميكانيكي - إلى الطنين أو الارتعاش الذي من شأنه أن يجعل الحشد المتجمع يبدو وكأنه سرب هائل من النحل. (أو: BEEEEEEEES!)

    AMA ، في الساحة الرومانية

    لذلك أصبح التصفيق ، بطريقته ، تقنية سياسية - أداة يستخدمها الحكام والمحكومون على حد سواء للتواصل مع بعضهم البعض. لن يقتصر هذا بالطبع على روما. أو ، في هذا الصدد ، للعالم القديم. في أرخبيل جولاج، يصف Solzhenitsyn مؤتمر الحزب المحلي الذي حضره جوزيف ستالين. نهض الحاضرون لتحية القائد ، مما أدى إلى تصفيق استمر عشر دقائق. لقد سبقته سمعة ستالين بالطبع - ولم يرغب أحد في أن يكون أول من يتوقف عن التصفيق للديكتاتور. أخيرًا ، جلس مدير مصنع الورق ، مما سمح لبقية الجمهور أن يحذو حذوه. بعد انتهاء الاجتماع ، تم اعتقال المدير.

    لكن من الصعب دائمًا الحفاظ على الدكتاتورية على النمط السوفيتي ، من وجهة نظر الديكتاتور - وكان هذا الأمر كذلك بشكل خاص في إمبراطورية منتشرة على نطاق واسع مثل الإمبراطورية الرومانية. كان أحد أسباب قيام القادة الرومان ببناء مدرجات ومسارات سباق بشكل منهجي في جميع أنحاء الأراضي التي احتلوها هو ، من ناحية ، تعزيز الشعور "بالرومانية" بين رعاياهم. ولكن من ناحية أخرى ، كان من المفترض أيضًا توفير مكان يمكن أن يصبح فيه الجمهور ، علنًا ، "محكومًا". كان المدرج مكانًا للتحويل. يقول ألدريت: "لكي تكون إمبراطورًا شرعيًا ، عليك أن تظهر علنًا وأن تستقبل تصفيق الشعب". لذلك كانت الساحات بمثابة رد روما المبكر للراديو والتلفزيون ، والتجسد القديم لـ Twitter Q & ampA و YouTube Hangout و Reddit AMA: لقد سمحت للأقوياء بالتفاعل مع ناخبيهم بشكل جماعي. لقد قدموا وهم ، إن لم يكن حقيقة ، الحرية السياسية. والتصفيق - المتوسط ​​والرسالة في نفس الوقت - أصبح وسيلة الأداء. باستخدامه ، رد الناس على قادتهم ، بأزيز تحاكي النحل وتصفيق تحاكي الرعد.

    والمشهد ، بدوره ، صدق على قوة روما ثم ضاعفها. "عندما تحصل على حشد يهتف" حائل ، قيصر ، "يلاحظ ألدريت ،" هذا يجعل شخصًا ما قيصر ".

    "انظر ، لقد أخبرتك أنه كان مضحكًا!"

    ليس من المستغرب إذن أن يبدأ الأقوياء في التلاعب بالحشود. والتي ، على الرغم من حكمتهم ، من المعروف أنها يمكن التلاعب بها. أخبرني ألدريت أن روما ومسارحها شهدت ظهور طبقة محترفة من المحرضين العامين - laudiceni، أو "الأشخاص الذين صفقوا لتناول العشاء" - تم توظيفهم للتسلل إلى الحشود والتلاعب بردود فعلهم على العروض. يبدو أن هذه الممارسة قد بدأت مع الممثلين ، الذين سيوظفون عشرات أو نحو ذلك من المال للتفرقة بين جمهورهم وإطالة التصفيق الذي تلقوه - أو ، إذا كانوا يشعرون إما بالجرأة أو السخط بشكل خاص ، لبدء ترانيم "عفوية" من الثناء بين الحشد. (قد يقوم الممثلون أيضًا بتعيين laudiceni لتحريض صيحات الاستهجان والهسهسة بعد أداء المنافسين.)

    امتدت هذه الممارسة إلى المحاكم ، حيث قد يقوم المحامون بتوظيف رجال محترفة للرد على الحجج وبالتالي التأثير على هيئات المحلفين. وانزف ، كما يحدث في نهاية المطاف ، في السياسة ، كما هو الحال مع العديد من عناصر المسرح. تقول الأسطورة إن نيرون جند 5000 من جنوده للإشادة بأدائه عندما كان يتصرف. بعد قرون ، طلب ميلتون بيرل من تشارلز دوغلاس ، مؤسس مسار الضحك ، تعديل بعض قهقهات ما بعد الأمر الواقع لتسجيلات روتيناته الكوميدية التي فشلت. (كان دوغلاس يفي بالطلب. "انظر ، لقد أخبرتك أنه كان مضحكًا!" يجيب الممثل الكوميدي.) الرومان ، من جانبهم ، فعلوا نفس النوع من التحرير. كان عليهم فقط أن يكتفوا بالتلاعب في الوقت الفعلي.

    وكذلك فعل فنانو الأداء الفرنسيون ، بعد قرون ، الذين أضفوا الطابع المؤسسي على الشيلري بشكل أكبر من خلال الممارسة المعروفة باسم "claque". يُنسب عمومًا إلى الشاعر الفرنسي جان دورا (أو: إلقاء اللوم عليه) في القيامة. اشترى مجموعة من التذاكر لمسرحياته ، ووزعها على الأشخاص الذين وعدوا بالتصفيق في نهاية العروض. بحلول أوائل عشرينيات القرن التاسع عشر ، أصبح claques مؤسسيًا ، مع وكالة في باريس متخصصة في توزيع خدمات الشيل. (في الحكومة الحضرية وصعود المدينة الفرنسية، يصف المؤرخ ويليام ب. كوهين قوائم الأسعار المعقدة التي ستوزعها هذه المغريات الزائفة على الرعاة المحتملين: التصفيق المهذب سيكلف هذا العدد الكبير من الفرنكات ، والتصفيق الحماسي سيكلف هذا العدد الكبير ، والمضايقات الموجهة إلى منافس ستكلف هذا المبلغ.)

    أصبح claque أيضًا مصنفًا: كان هناك ريورس ("الضاحكات") ، الذين يضحكون بصوت عالٍ على النكات pleureurs ("صرخات") ، الذين يتظاهرون بالدموع كرد فعل على العروض المفوضين ("الضباط") ، الذين يتعلمون مسرحية أو قطعة موسيقية عن ظهر قلب ثم يلفت الانتباه إلى أفضل أجزائها chatouilleurs ("ticklers") ، الذين يحافظون على مزاج الجمهور جيدًا ، بطريقة شرب الحد الأدنى لاحقًا و بيسورس ("encore-ers") ، الذين طلبوا تقديم العروض - كان العرض الأول مبهجًا للغاية.

    مثل فيلم "Laff Box" لدوغلاس في القرن العشرين ، والذي سمح لمشغله بالاختيار من بين مقاطع الفيديو المسجلة مسبقًا و teehees و Guffaws ، قدمت claqueurs مجموعة من ردود الفعل لأداء (وداخل) الحشود الباريسية. امتدت ممارستهم - إلى ميلان ، إلى فيينا ، إلى لندن ، إلى نيويورك - قبل أن يخرجوا عن الموضة. فقد claque ، مثل العديد من عمليات الاحتيال قبلها وبعدها ، قوتها بمجرد أن أصبح الناس أذكياء في حيلها.

    وتطور التصفيق نفسه أيضًا. أصبحت السمفونيات والأوبرا أكثر جدية ، واصطفت مع التقديس والروحانية المرتبطين بالاحتفالات الدينية. مع ظهور التسجيل الصوتي - للأداء موضوع ، كما كان ، لإعادة الإنتاج الميكانيكي - فقد هدأوا أكثر. أصبحت معرفة متى يجب الصمت ، وكذلك وقت التصفيق ، علامة على التطور - نوع جديد من التعليمات البرمجية التي يجب أن يتعلمها الجمهور. أصبح التصفيق مسألة "افعل" أو "لا تفعل" ، "كل" أو "لا شيء" ، "صمت" أو "ابتهاج" - فقد العديد من ظلاله القديمة وفروقه الدقيقة. (وفقًا لتقرير عام 1784 في Carl Friederich Cramer مجلة ماجازين دير ميوزيك، "ليس من غير المألوف أنه بعد الأوبرا المثالية ، يبقى [الرومان] في المسرح لمدة ساعة أو أكثر في التصفيق والابتهاج المتواصل. وأحيانًا يتم أيضًا أخذ مؤلف مثل هذه الأوبرا [في انتصار] في هذا الكرسي من حفرة الأوركسترا. ")

    هذه التغييرات غيرت فناني الأداء أيضًا. بدأ التصفيق يبدو أقل من حوار مع الجمهور ، وأكثر من كونه معاملة قاسية معهم. وعدت ومضايقة. أوضح غوستاف مالر أن "النقطة لا تتمثل في أخذ رأي العالم كنجم مرشد ولكن السير في طريق المرء في الحياة والعمل دون خطأ ، لا مكتئبًا بسبب الفشل ولا يغريه التصفيق". كلمة "هراء" (حرفيا ، "هراء" ، ولكن الأكثر شيوعا ، "لغة مبهرجة") تأتي من مرحلة منتصف القرن الثامن عشر. وهي تشير إلى "خدعة" لجذب "التصفيق".

    لذا ، أفسحت التفاصيل الدقيقة للساحة الرومانية - التصفيق واللقطات وظلال المعنى - المجال ، في القرون اللاحقة ، للتصفيق الذي تم توحيده وإضفاء الطابع المؤسسي عليه ، ونتيجة لذلك ، كان مختلطًا بعض الشيء. يتتبع الضحك القهقهة بالتخلي الآلي. أصبح التصفيق توقعًا وليس مكافأة. ورأى الفنانون ذلك على ما أصبح عليه: طقوس ، عن ظهر قلب. كما اشتكت باربرا سترايسند ، وهي ليست غريبة عن العشق العام: "ماذا يعني أن يصفق الناس؟ هل يجب أن أعطيهم المال؟ قل شكرًا لك؟ ارفعوا ثوبي؟" من ناحية أخرى ، قلة التصفيق - الشيء غير المتوقع ، الشيء التواصلي نسبيًا - "الذي يمكنني الرد عليه".

    لكن ، الآن ، نعيد الفروق الدقيقة. نحن نجد طرقًا جديدة لإعادة اختراع التصفيق ، لجعله كما كان عليه من قبل: شكل جماعي مشفر للتواصل. لقد اخترعنا ، بالطبع ، التصفيق البطيء - الشيء الذي كتبه عالم اللغة جون هايمان في كتابه الحديث رخيص: السخرية والاغتراب وتطور اللغة، بإخلاص وسرور يصف بأنه "تكرار رتيب ثقيل ، يتم التحكم فيه بدقة لإيماءة التصفيق". لقد قدمنا ​​للعالم The Clapper ، الجهاز الذي يتيح للأيدي البشرية التحدث إلى الضوء الكهربائي ، وبالتالي فهو يستحق الإعجاب والرهبة. لقد ابتكرنا طرقًا جديدة للاستعانة بمصادر خارجية لتصفيقنا.

    في الغالب ، على الرغم من ذلك ، استخدمنا إمكانيات العالم الرقمي لإعادة إشادة الجمهور. نحن نربط ونعجب ونشارك ، إبهامنا ودعائمنا التي تتدفق مثل الأمواج عبر شبكاتنا. في الساحة الكبرى للإنترنت ، نصبح جزءًا من الأداء ببساطة من خلال المشاركة فيه ، وإظهار تقديرنا - وموافقتنا - من خلال تضخيم العرض وتوسيعه. ونحن ندرك أنفسنا ، للدور الجديد الذي يعطيه لنا عالم جديد. نحن جمهور وممثلون في آن واحد. إن تصفيقنا ، بالمعنى الحقيقي للكلمة ، هو جزء من المشهد. نحن جميعا ، في طريقنا ، claqueurs.

    لكن تصفيقنا له أهمية أكبر الآن ، من نواح كثيرة ، لأنه لم يعد سريع الزوال. إنها عروض في حد ذاتها ، مدحها محفوظ ، إيقاعاتها متتبعة ، أنماطها محللة واستغلالها. يرسلون رسائل أبعد بكثير من حقيقة التصفيق نفسه. تصفيقنا ، عندما يتم تقديمه ، يكون صامتًا. وكذلك مدوية.


    تأثير الجنس والجاذبية الجنسية على الملابس

    على مر التاريخ ، كان الناس يرتدون الملابس لتعريف الجنس ويظهرون بشكل جذاب للجنس الآخر. في معظم الثقافات ، يرتدي الرجال والنساء أنواعًا مختلفة قليلاً من الملابس.

    في العصور القديمة ، كان طول الرداء يعتمد على الجنس. في روما القديمة ، كان الرجال يرتدون حواشي أقصر بينما كانت النساء يرتدين العباءات الطويلة والمكسوة. أزياء مصر القديمة خاصة بالجنس. في أوروبا في العصور الوسطى ، كان الرجال يرتدون سترات تكشف أرجلهم ، بينما كانت النساء والساقين مغطاة في جميع الأوقات.

    يمكن أن تتغير فكرة الجاذبية الجنسية بمرور الوقت. بعد سنوات طويلة من التنصيب العميق الذي يبرز الصدر ، تم إجراء تغييرات في الأسلوب للتأكيد على الوركين. عندما ارتفعت الهيلينس في أوائل القرن العشرين ، تم التأكيد على أرجل النساء والساقين كموضوع جذب.

    في حين أن الظهور العرضي للنساء اللواتي يرتدين البنطلونات بدا سخيفًا وغير أنثوي في أواخر القرن التاسع عشر ، أي بعد مائة عام من الجعة ، أصبح ارتداء السراويل القصيرة أمرًا مثيرًا للانتباه.

    لم يرتدوا مثل هذا طوال الوقت

    الرسم بواسطة Samuel Theodor Gencke wikimedia commons public domain


    السباحون القدماء

    تصور الرسوم التوضيحية من العصر الحجري الحديث التي يبلغ عمرها عشرة آلاف عام البشر في أوضاع كما لو كانوا يسبحون. يقترح الفن الجداري البابلي والآشوري القديم السباحة ، كما يفعل لوح طيني مصري عمره 4000 & # x20149000 عام.

    تحدث إشارات مكتوبة للسباحة في العصور القديمة في جلجامش ال الإلياذة ، و ال ملحمة. يذكر الكتاب المقدس السباحة عدة مرات ، بما في ذلك أشعياء 25:11: & quot ؛ ويمد يديه في وسطهما كما يبسط السباح يديه للسباحة. & مثل

    تشارك الفتيات اللواتي يرتدين البيكيني على ما يبدو في الفسيفساء الرومانية القديمة من فيلا رومانا ديل كاسال ، صقلية (كما هو موضح أعلاه) في حدث رياضي يشبه إلى حد كبير كرة الطائرة الشاطئية.

    قدمت روما القديمة حمامات عامة لأغراض صحية ، لكن هذه الممارسة تلاشت بعد سقوط روما.

    كان يُعتقد عمومًا أن السباحة المبكرة هي مطاردة ذكورية ، وعادة ما تتم في العراة. يعتقد بعض الخبراء أن ندرة السباحات أدت إلى ظهور أسطورة حورية البحر.


    تاريخ الأزياء المبكر

    لا أحد يستطيع أن يكون على يقين تام من أن الرجل الأوائل كان يرتدي الملابس كما نعرفها. لكن الباحثين في أواخر القرن العشرين ، وجدوا أدلة على النسيج الناعم في منطقة التشيك. وقد لوحظ هذا من خلال دراسة المصنوعات الفخارية الأثرية الموضحة من المنطقة.

    ربما كانت الظروف المناخية الباردة أو الحارة هي السبب الأول لقيام الإنسان بكساء نفسه وعائلته. حالة البرودة الشديدة أو الحرارة الزائدة تعني أن الجنس البشري يستخدم مواد لحماية الجلد. أولئك الذين يعيشون في مناطق جغرافية أكثر دفئًا يحتاجون إلى ملابس أقل ، لكن بعض أغطية الجلد ضرورية دائمًا تقريبًا للحماية من حرارة الشمس الشديدة وحروق الشمس الناتجة.

    تمت مناقشة أسباب أخرى لارتداء الملابس ، مثل الرتبة ، والديكور ، والتجارة المهنية ، والانتماء القبلي والجماعي في صفحة معنى الموضة.

    في الأعلى على اليسار - امرأة مصرية تنسج قماشًا باستخدام نول قائم أساسي وطريقة بسيطة حيث يتم وضع خيط فوق وتحت خيوط سداة ، وهي الخيوط المتدلية المثقلة بالحجارة.

    من المعروف الآن أن النسيج قد تم منذ 27000 عام. تم اكتشاف هذه الحقيقة فقط في مطلع هذه الألفية. حتى ذلك الحين ، كان يُعتقد أن النسيج كان مجرد مهارة استخدمت لأول مرة منذ حوالي 10000 عام. ولكن من المعروف الآن أن المنتجات المنسوجة كانت تُصنع لاستخدامها في ملابس الجسم والأغراض مثل القبعات.

    لابد أن أقدم البشر قد علَّقوا جلود الحيوانات النافقة على أكتافهم للتدفئة أو الاستلقاء عليها. نعلم أنهم قاموا بخياطة تحولات بدائية تغطي الجذع. استخدموا جلود الحيوانات - بقايا الفراء والجلود التي تم الحصول عليها من الحيوانات التي تم صيدها كمواد غذائية.

    هذه الصفحة عبارة عن مقال أصلي عن تاريخ الملابس المبكرة بقلم بولين ويستون توماس 2008 © - حقوق النشر www.fashion-era.com

    استخدام إبرة العظام

    في العصر الحجري القديم ، بدأ الرجال والنساء في صناعة الملابس باستخدام الإبر المصنوعة من العظام. تم استخدام سكاكين الصوان لقطع الشظايا من العظام. بمجرد فرك شظية العظام بسلاسة ، تم ثقب ثقب في النهاية السميكة وتم شحذ النقطة.

    اليمين - صنع الإبرة في وقت مبكر - شحذ الشظية من العظم إلى أداة على شكل إبرة يمكن استخدامها لربط الجلود معًا.

    كما استُخدمت العظام لصنع قلائد مزخرفة ، مثل هذه القلادة الموضحة أدناه. كانت المجوهرات المبكرة تصنع في الغالب من الأشياء التي تم العثور عليها - البذور والحجارة والعظام.

    القلائد المبكرة

    كانت القلائد تصنع من عظام ناعمة مفككة أو أصداف البحر أو الأسنان أو عظام السمك أو البذور أو الأشرطة الجلدية.
    كانت هذه القلادة رموزًا مبكرة للمكانة ، وكانت بمثابة تعويذات وتم تقديرها ككنوز تذكارية شخصية.

    الأقمشة المبكرة

    بدأ هؤلاء الناس في العصر الحجري المبكر أيضًا في صناعة الفخار. لقد تعلموا كيفية تلميع الأحجار الصلبة حتى يتمكنوا من صنع فأس ممتاز يساعدهم في قطع الأخشاب وصنع القوارب. الأدوات البسيطة الأخرى هي تلك المستخدمة في الغزل والنسيج. صُنعت الملابس عن طريق غزل الألياف بشكل فظ إلى خيوط ونسج الخيوط إلى أقمشة خشنة تشبه أكياس البطاطس. مع الخبرة والخيوط الدقيقة والدقيقة ، أصبحت الأقمشة أرقى وأكثر فخامة.

    في البداية ، ربما جمعت النساء خصلات من صوف الأغنام تم اصطيادها من الأدغال قبل أن يدركوا أنه يمكن فقط نزع الألياف من الأغنام. كان القوم يستخدمون جلود الخراف للدفء ، لذا فإن استخدام شعر الخراف بدون الجلد مكنهم من التحكم في وزن الملابس. في الأماكن الباردة مثل الكلدان (العراق الآن) كانت ليالي الشتاء باردة ، لذا كان القماش الصوفي المشعر الدافئ بديلاً مهمًا للأقمشة الرقيقة مثل الكتان والمطلوب للصيف الحار.

    صوف الغزل والتمشيط

    تم غسل الصوف ثم تمشيطه عن طريق تمشيطه برؤوس الأشواك. عندما يتم تمشيط جميع شعرات الصوف توضع في نفس الاتجاه مما يجعل الألياف أسهل في الدوران معًا. يأتي المصطلح Carded من الاسم اللاتيني للأشواك والكلمة كاردوس.

    كان الصوف الممشط مربوطًا بشكل غير محكم على عصا الموزع. أثناء حمل أداة التثبيت تحت ذراع واحدة ، قام الدوار بلف الخيط باليد الأخرى. بمجرد أن يتم تصنيع كمية صغيرة من الخيط الملتوي ، قام الدوار بتثبيته بالمغزل ومع تقدم الغزل ، تم تطوير كرة خيوط تم الحفاظ عليها مضغوطة ومستمرة في الطول بقدر ما هو عملي.

    كان للمغزل وزن دائري في النهاية يُطلق عليه اسم دوار المغزل وكانت فلات المغزل المبكرة مجرد حجر. في الرسم التوضيحي ترى سلة من الخيوط المغزولة على لفات المغزل. المرأة التي تظهر وهي تدور ، أعلى اليسار ، ممسكة بمغزل به دوّارة ثقيلة ، وتحت ذراعها لديها عصا مغطاة بألياف الصوف. لا تزال هذه هي الطريقة الأكثر صداقة للبيئة لصنع خيوط الصوف وتستخدم الطاقة البشرية فقط! بمجرد أن تكون ماهرة ، ينتج الغزال خيوطًا منتظمة ذات أذرع غريبة. جهاز غزل غير ماهر يصنع خيوطًا غير منتظمة ذات نسيج رقيق للغاية مثالية للأعمال اليدوية الريفية!

    جرب الناس أيضًا مواد مثل الحشائش الطويلة والأوراق الكبيرة لصنع مواد خشنة أو حواف الأعشاب. يجب معالجة المواد النباتية الطبيعية مثل الكتان على سبيل المثال عن طريق التعفن لفصل ألياف "اللحاء" التي يمكن بعد إجراءات الضرب والتمشيط المختلفة غزلها إلى خيوط من الكتان. هذه الصفحة عبارة عن مقال أصلي عن تاريخ الملابس المبكرة بقلم بولين ويستون توماس 2008 © - حقوق النشر www.fashion-era.com

    تعليقات الكتاب المقدس على القماش

    كان الكتان نباتًا مهمًا في الشرق الأوسط وخاصة في مصر.

    اسم الكتان في اللاتينية هو LINUM. أنتج نبات الكتان أيضًا زيتًا قيمًا يسمى زيت بذر الكتان وبالطبع خيط الكتان القوي. يشتهر قدماء المصريين ببضائعهم المصنوعة من الكتان الفاخر ويمكنك أن تقرأ عنها في صفحات الأزياء المصرية.

    كانت أهمية معرفة المرأة بكيفية صنع الخيوط والقماش وصنع الملابس الأساسية داخل الأسرة مهمة للغاية ومهارة عالية المستوى حيث كرست آيات الكتاب المقدس للكفاءة. هذه القدرة على صنع القماش جعلت من المرأة أحد أصول الأسرة.

    على اليمين - اللباس المصري القديم - انظر هنا صفحات الزي المصري القديم.

    سفر الأمثال ، أصحاح 31 ، الآيات 10-28

    "من يجد امرأة فاضلة؟ لأن أسعارها أعلى من الياقوت. تبحث عن الصوف والكتان ، وتعمل بيديها بإرادتها ، وتضع يديها على المغزل ، ويداها تمسكان بالمغزل. تمد يدها إلى الفقراء نعم ، تمد يديها للمحتاجين.

    إنها لا تخاف من الثلج لأن أهل بيتها يرتدون القرمزي. تصنع لنفسها أغطية من نسيج ثيابها من الحرير والأرجواني. تصنع كتانا وتبيعه وتسلم للتاجر مناطق.

    هي تنظر الى طرق بيتها ولا تأكل خبز الكسل. يقوم اولادها ويدعوها طوبى لزوجها ايضا فمدحها ".

    فستان شمال أوروبا 1600BC.

    في دول شمال أوروبا ، كان الأشخاص المدفونون في المناطق الاسكندنافية يحفظون في بعض الأحيان في قبرهم بسبب طبيعة التربة الحمضية.

    تمتلك متاحف ستوكهولم وأوسلو وكوبنهاغن ملابس تعود إلى ما قبل 1600 قبل الميلاد.

    صنعت قطع الملابس هذه من خليط من شعر الغزلان وألياف الصوف التي خلقت قماشًا سميكًا ودافئًا للغاية ، غالبًا ما يكون مصبوغًا باللون الأصفر أو الأخضر أو ​​البني. ارتدت النساء سترة علوية قصيرة وتنورة ذات ثنيات ناعمة مثل التنورة المثبتة في مكانها مع حزام جلدي أو حزام حبل من الصوف مع شرابات.

    غادر زي أوروبا الشمالية منذ حوالي 3400 عام. يمكن استخدام البروش / الدبوس المزخرف - في المنتصف - كإبزيم لتثبيت قطع الملابس معًا بإحكام. ملحوظة: - حزام المشد الذي ترتديه المرأة ليس هو نفسه حزام التحكم في اللباس الداخلي من نوع مشد الذي يتم ارتداؤه اليوم.

    Celtic Dress About 600 BC to 100 AD

    From left to right this is the dress of a Celtic chief, in war dress, a Celtic chief in everyday civil clothing, and a Celtic chieftainess dressed for war.

    Above from the left we have a Celtic woman in the centre a Celtic man and on the far right a Celtic peasant

    A Celtic man and woman would have dressed in a very similar manner, but with a longer tunic and without weapons and protective arm bangles. In fact everyday Celtic dress is most similar to Grecian clothing, but the fabrics the Celts used were coloured, coarser and heavier. Vegetable dyes from plants and berries were used to create colours.

    In this era other important clothing styles were those of the Egyptians, the Greeks and the Romans. You can read more on the linked pages.

    This page is an original early clothing Costume History article by Pauline Weston Thomas 2008 © - Copyright www.fashion-era.com

    Greek Dress

    For women Greek dress consisted of the chiton which was artfully arranged in folds and tied with a girdle to keep the resulting gown style in place.

    The Roman Toga

    Britain was invaded by Julius Caesar in 55 and 54 BC. One hundred years later Britain became part of the Roman Empire. Then for some 400 years after that many Britons wore Roman styled dress. Read and see more about Roman toga dress and Roman British dress for women and men See also female Roman hairstyles and Roman battle dress.

    After the fall of the Roman Empire Britain went into the period known as the Dark Ages and the next area of costume is of the Saxon and Frankish fashion era 500 to 599 AD and then of the Anglo Saxon era 600 AD to 1066.


    Learn by doing: practice putting on a sari or a dhoti More about Indian cotton And more about silk More about Ancient India

    Traditional Fashions from India Paper Dolls, by Ming-Ju Sun (2001). Written for kids. Includes two dolls and sixteen costumes.

    Eyewitness India, by Manini Chatterjee (2002). Written for kids.

    Ancient India, by Virginia Schomp (2005). Written for teens. Very good for reports.

    The Sari, by Mukulika Banerjee and Daniel Miller (2004). For adults, a great discussion of what it’s really like to wear a sari.


    شاهد الفيديو: Akuntsu Full Documentary (أغسطس 2022).